Musique
LANCEMENT « LÉGENDES D'UN PEUPLE » |
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Au fil de ce premier chapitre, Belliard présente avec ses mots, mais aussi avec ceux de Michèle Lalonde, Joséphine Bacon, Louis Fréchette ou François-Xavier Garneau, des événements et des personnages marquants de notre histoire, tels que Marie Rollet, Pierre Le Moyne d'Iberville, Louis-Joseph Papineau, la Grande Paix de Montréal ou les Rébellions de 1837-1838. Des collaborateurs à la mesure de ce projet hors du commun apposent leur signature sur ce premier épisode des « Légendes ». Ainsi, Hugo Perreault, Philippe Brault, Guido Del Fabbro, Joséphine Bacon, Éric Goulet et Richard Séguin (qui collabore à 5 des 11 pièces de l'album) ont tous mis à contribution leur immense talent pour lancer l'aventure. Ce clan d'exception se réunira de nouveau pour la suite de l'histoire. Dès l'automne 2012, un second tome nous ouvrira les portes de l'Amérique des Acadiens, des Métis de l'Ouest et des grands explorateurs, de la Terre de Rupert à la Louisiane. Légende d'un peuple en concert? N'ayant pas attendu la parution de l'album, la tournée « Légendes d'un peuple » a déjà visité plusieurs écoles et municipalités du Québec en 2011. Elle se poursuivra en 2012 et au cours des prochaines années, se renouvelant, les tomes s'ajoutant un à un. Le concert comporte un volet spécialement axé sur l'histoire de la municipalité, de la région ou du pays visité, faisant de chaque présentation un moment unique! Des dates sont déjà prévues en France cet été, notamment à St-Malo, berceau des expéditions de Jacques Cartier! Alexandre Belliard nous offre ici son œuvre la plus sensible, la plus riche et la plus engagée de sa carrière!
À noter : Les 2000 premiers exemplaires de « Légendes d'un peuple » sont issus d'un processus estampillage artisanal, ils sont tous confectionnés, distribués, signés et numérotés de la main d'Alexandre Belliard. L'album sera disponible en copie physique dans les magasins Archambault et en concert uniquement. On peut également se le procurer en version numérique sur iTunes. Pour plus d'informations : www.legendesdunpeuple.com |
![]() L’ENSEMBLE JEAN COUSINEAU : UN CONCERT AU COEUR DE L’HIVER |
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Les Petits Violons présentent, le dimanche 12 février prochain, l’Ensemble Jean Cousineau. Composé de Marie-Claire Cousineau et François Pilon au violon, de Zoé St-Pierre Belzile à l'alto et d’Alexandre Castonguay au violoncelle, l'ensemble Jean Cousineau vous invite à entendre deux des plus magnifiques quatuors du répertoire classique. Le quatuor "Rosamunde" de Schubert et l'opus 41 no 2 de Schumann. Ces deux compositeurs et leurs interprètes sauront vous faire passer le plus bel après-midi de votre hiver! Pour plus d’informations, n’hésitez pas à consulter le site web : www.lespetitsviolons.com |
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CONCERT DE L'ANNÉE - MONTRÉAL Concert hommage à Xenakis, Nouvel Ensemble Moderne, 6 octobre 2010 Minimalisme américain, Quatuor Molinari, 15 octobre 2010 Les quatre derniers quatuors de Chostakovich, Quatuor Molinari, 26 novembre 2010 Lettingo : The Music and Influence of Ornette Coleman, Gary Schwartz, 17 janvier 2011 Salomé, Opéra de Montréal, 19 mars 2011
CONCERT DE L'ANNÉE - QUÉBEC Les plus célèbres cantates de Bach, Les Violons du Roy, 24 février 2011 Hommage 4 : Beethoven romantique, Orchestre symphonique de Québec, 30 mars 2011 Grand concert 9 : Le cadeau d'adieu de Maestro Talmi, Orchestre symphonique de Québec, 25 mai 2011 Soirée Pianos André Bolduc - André Laplante, Musique de chambre de Sainte-Pétronille, 30 juin 2011 Le Rossignol et autres fables d'Igor Stravinsky, Festival d'opéra de Québec, 2 août 2011
CONCERT DE L'ANNÉE - RÉGIONS Les mille et une nuits, Orchestre symphonique de Trois-Rivières, 5 mars 2011 Les sept dernières paroles, Quatuor Saint-Germain, 22 avril 2011 Le Nouveau Quatuor Orford, Centre d'arts Orford, 17 juillet 2011 Dom Laberge en récital, Centre d'arts Orford, 23 juillet 2011 Ouverture à la française, Quatuor Saint-Germain, L. Beauchamp, D. Jalbert, M. Gaudet, R.-P. Gauthier, Concerts aux Îles du Bic, 6 août 2011
CONCERT DE L'ANNÉE - MUSIQUES MÉDIÉVALE, DE LA RENAISSANCE, BAROQUE L'art de François Couperin, Clavecin en concert, 7 novembre 2010 Best of Bach pour soprano, Les Boréades, 18 novembre 2010 Doulce Mémoire, La Nef, 16 avril 2011 Voyage en Italie, Société musicale André-Turp et Clavecin en concert, 3 juin 2011 Dom Laberge en récital, Centre d'arts Orford, 23 juillet 2011
CONCERT DE L'ANNÉE - MUSIQUES CLASSIQUE, ROMANTIQUE, POSTROMANTIQUE, IMPRESSIONNISTE Mahler 100 ans, Pentaèdre, 5 mai 2011 Grand concert 9 : Le cadeau d'adieu de Maestro Talmi, Orchestre symphonique de Québec, 25 mai 2011 L'or du Rhin de Wagner, Orchestre symphonique de Montréal, 29 mai 2011 Irrésistible Marie-Nicole Lemieux, Festival de Lanaudière, 16 juillet 2011 Le Nouveau Quatuor Orford, Centre d'arts Orford, 17 juillet 2011
CONCERT DE L'ANNÉE - MUSIQUES MODERNE, CONTEMPORAINE Concert hommage à Xenakis, Nouvel Ensemble Moderne, 6 octobre 2010 Minimalisme américain, Quatuor Molinari, 15 octobre 2010 Récital hommage à Gilles Tremblay, Louise Bessette, piano, Société de musique contemporaine du Québec et Chapelle historique du Bon-Pasteur, 25 novembre 2010 Les quatre derniers quatuors de Chostakovich, Quatuor Molinari, 26 novembre 2010 Concert du printemps, Nouvel Ensemble Moderne, 20 avril 2011
CONCERT DE L'ANNÉE - MUSIQUES ACTUELLE, ÉLECTROACOUSTIQUE AKOUSMA 7 - Soirée « Machines » - Martin Messier, Réseaux des arts médiatiques, 29 octobre 2010 En trois mouvements, QUASAR quatuor de saxophones / Festival MNM, 19-20 février 2011 Mon corps jamais n'arrêtera de danser, Productions Totem Contemporain / Festival MNM, 19 février 2011 Urnos,La Nef, Claire Gignac, André Hamel, Espaces sonores illimités, Festival MNM, Le Vivier, 22 février 2011 Géométries aléatoires, Productions SuperMusique, 23 mars 2011
CONCERT DE L'ANNÉE - JAZZ, MUSIQUES DU MONDE Notes de chevet, Claire Gignac, Jean René, Patrick Graham, La Nef, 23 septembre 2010 Tremblement de fer, Pierre Labbé, OFF Festival de jazz et Productions SuperMusique, 23 octobre 2010 Lettingo : The Music and Influence of Ornette Coleman, Gary Schwartz, 17 janvier 2011 Portraits d'ici - Jazzlab, Jazzlab Musique, 23 février 2011 Paul McCandless, Eri Yamamoto et Yves Léveillé trio, Les productions Yves Léveillé, 23 mars 2011 CRÉATION DE L'ANNÉE Sewing Machine Orchestra, Martin Messier, Réseaux des arts médiatiques, AKOUSMA 7 - Soirée « Machines » - Martin Messier, 29 octobre 2010 Abstractions, Thierry Gauthier, Code d'accès/Groupe le Vivier, Son, espace, temps, 1er décembre 2010 Ball Jam, Zack Settel, QUASAR quatuor de saxophones, En trois mouvements / Festival MNM, 19 février 2011 Le téléphone bien tempéré, Walter Boudreau et Yves Daoust, Société de musique contemporaine du Québec, Apportez votre cellulaire, 20 février 2011 Mutation, Denis Gougeon, Nouvel Ensemble Moderne, Concert du printemps, 20 avril 2011
Aléacanto, Atelier lyrique de l'Opéra de Montréal, 14 novembre 2010 Les habits de l'empereur, Opéra/Théâtre Voxpopuli, 24 janvier 2011 La magie de Mozart, Orchestre symphonique de Montréal, 1er février 2011 On n'est jamais trop classique, Orchestre symphonique de Montréal, 24 février 2011 Orfea et la harpe dorée, Jeunesses Musicales du Canada, 27 février 2011
DISQUE DE L'ANNÉE - MUSIQUES MÉDIÉVALE, DE LA RENAISSANCE, BAROQUE, CLASSIQUE Beethoven - Des dieux, des héros et des hommes, Orchestre symphonique de Montréal, Kent Nagano, ANALEKTA Caldara - La Conversione di Clodoveo, Rè di Francia, Allyson McHardy, Nathalie Paulin, Suzie LeBlanc, Matthew White, Le nouvel opéra, Alexander Weimann, ATMA Classique J.S. Bach - Œuvres célèbres au clavecin-pédalier, Luc Beauséjour, ANALEKTA Nobil Donna, Suzie LeBlanc, La Nef, Alexander Weimann, ATMA Classique Orlando di Lasso - Lagrime di San Pietro, Studio de musique ancienne de Montréal, Christopher Jackson, ATMA Classique
DISQUE DE L'ANNÉE - MUSIQUES ROMANTIQUE, POSTROMANTIQUE, IMPRESSIONNISTE Intégrale des symphonies pour orgue, C. M. Widor, Jean-Guy Proulx, Gilles Proulx, Benjamin Waterhouse, Jacquelin Rochette, Jacques Boucher, XXI-21 Productions Intégrale des mélodies, H. Duparc, Marc Boucher, Olivier Godin, XXI-21 Productions La tragédie de Salomé, F. Schmitt, Yannick Nézet-Séguin, Orchestre Métropolitain, ATMA Classique Les sept paroles de Notre Seigneur Jésus-Christ, F. de la Tombelle,Jacques Boucher, Anne Saint-Denis, Marc Boucher, Les Filles de l'Île, Les Chantres musiciens, Gilbert Patenaude, XXI-21 Productions Œuvres pour piano solo, J. Brahms, Stéphan Sylvestre, XXI-21 Productions
24 Frames -Trance + Scatter, Tim Brady, Bradyworks, Martin Messier, DAME / Ambiances Magnétiques Brillance, Duo Gaulin-Riverin (Mathieu Gaulin, Jacynthe Riverin), ANALEKTA John Adams, Philip Glass, David Jalbert, ATMA Classique Regards sur l'Espagne / Reflections on Spain, Louise Bessette, ANALEKTA Serge Arcuri - Migrations, Louise Bessette, Jonathan Crow, Mark Fewer, Robert Cram, Douglas McNabney, Yegor Dyachkov, Simon Aldrich, ATMA Classique
DISQUE DE L'ANNÉE - MUSIQUES ACTUELLE, ÉLECTROACOUSTIQUE Automaticité, Christian Bouchard, empreintes DIGITALes De type inconnu, Sylvain Pohu, Pierre Alexandre Tremblay, Les productions Ora Désordres, Roxanne Turcotte, Christian Parent, empreintes DIGITALes Éclats [iks], Sébastien Arcand-Tourigny, Nicolas Boucher, Philippe Brault, João Catalão, Sylvain Pohu, Les productions Ora Quelques reflets, Pierre Alexandre Tremblay, empreintes DIGITALes
DISQUE DE L'ANNÉE - JAZZ Chorégraphie, Yves Léveilllé, Effendi Records Espoir et autres pouvoirs, Marianne Trudel, Effendi Records Hieronymus, Félix Stüssi 5, Effendi Records Idiosyncrasie, François Bourassa Quartet, Effendi Records Infinito, Jean-Pierre Zanella, Effendi Records New Angle, Samuel Blais, Effendi Records
Cambria, MG3, (Montréal Guitare Trio), Audience Le vent du nord symphonique, Orchestre symphonique de Québec, Nicolas Boulerice, Olivier Demers, Simon Beaudry, Réjean Brunet, CBC Records / Les disques SRC Tango boréal, Denis Plante, David Jacques, Ian Simpson, ATMA Classique
LIVRE DE L'ANNÉE Gilles Tremblay, ou le plain-chant contemporain (Circuit, vol. 20, no 3), Jonathan Goldman (dir.), contributions de Cécile Auzolle, Vincent Ranallo, Jean Lesage, Marie-Thérèse Lefebvre, Serge Provost, Réjean Beaucage, Presses de l'Université de Montréal La Société de musique contemporaine du Québec, Réjean Beaucage, Septentrion The Musical Language of Pierre Boulez - Writings and Compositions, Jonathan Goldman, Cambridge
ARTICLE DE L'ANNÉE « La modernité musicale en filigrane dans la société québécoise : revue de presse de cinq concerts présentés entre 1917 et 1935 », Claudine Caron, Revue de Bibliothèque et Archives nationales du Québec « La pratique de l'hommage musical chez Debussy », Danick Trottier, Cahiers Debussy, Centre de documentation Claude Debussy, no 34, 2010, p. 53-80 « Une célébration sonore de l'Esprit : à propos d'Oralléluiants », Vincent Ranallo, Circuit, vol. 20, no 3, Presses de l'Université de Montréal, 2010, p. 43-58 |
HARVEST BREED |
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La dernière année a été riche en rebondissements pour le groupe qui a remporté un prix international à New York (chanson alt-country de l'année) aux Independent Music Awards (avec Tom Waits comme juge), assuré la première partie des artistes de renommée My Morning Jacket, Dan Mangan et Basia Bulat, percé le palmarès des radios universitaires à travers le pays, et sillonné le Québec pour présenter son dernier spectacle devant des foules grandissantes en nombre et en enthousiasme. La formation vient de terminer un tout nouvel album intitulé EVERYTHING CHANGES qui fut entièrement enregistré live en studio, sur ruban, par Mark Lawson (gagnant d'un Grammy avec Arcade Fire). Avec le soin apporté aux nouvelles chansons, l'énergie presque ésotérique de la session studio, et les méthodes de productions fidèles à leurs enregistrements fétiches des années 70, EVERYTHING CHANGES marque un tournant majeur pour la formation. L'album paraîtra sur les tablettes en Avril 2012. D'ici là, la chanson titre ainsi qu'un vidéo pour la première pièce, Don't Give Up on Me, sont disponibles dès aujourd'hui sur la nouvelle page du groupe au WWW.HARVESTBREED.COM Une liste complète de spectacles se rajoutera prochainement. D'ici-là, la première prestation officielle de Harvest Breed aura lieu à l'Antiquarius, rue Wellington à Sherbrooke, le Samedi 11 Février à 20h. |
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LUC DE LAROCHELLIÈRE |
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Après plus de 20 ans de
carrière, Luc De Larochellière propose une nouvelle version
intimiste de son excellent spectacle Un toi dans ma tête
inspiré de l’album du même titre qu’il a lancé en août 2009
et pour lequel il a reçu des critiques élogieuses tant du
public que des médias. Seul avec ses guitares, Luc De
Larochellière vous invite à un voyage musical rempli d'émotions où l’artiste vous livre ses sentiments et ses états d'âme. Luc De Larochellière, sans pudeur et sans filet, comme vous ne l'avez jamais vu sur scène
auparavant !Vidéoclip de Luc De Larochellière Un toi dans ma tête Le vidéoclip est disponible au : youtu.be/b7AE5mT_DuM Extrait de l'album Un toi dans ma tête PLUS D’INFORMATIONS : HTTP://WWW.LUCDELAROCHELLIERE.COM/ Public : adulte Samedi 14 janvier à 20 h 1248, avenue Bernard Ouest, Outremont (Québec) H2V 2V6 Billetterie : 514 495‐9944 ‐30‐ Source : theatreoutremont.ca |
LES PETITS VIOLONS VOUS OFFRENT![]() LEUR CONCERT DE NOËL! |
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Afin de célébrer le temps des fêtes, Les Petits Violons vous offrent en cadeau leur concert de Noël! Le dimanche 11 décembre à l’École Vincent D’Indy, sous la direction de Marie-Claire Cousineau, Les Petits Violons présentent ce concert unique où des airs de Noël croisent les plus belles pièces du répertoire classique. Laissez-vous enchanter par ces talents, petits et grands, qui sauront réchauffer vos coeurs et abreuver vos esprits de ces airs de Fêtes! ÉCOLE VINCENT D’INDY |
EN CLÔTUREDE LA 25e ÉDITION LE 10 DÉCEMBRE À VANCOUVER |
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Coup de cœur francophone prenait la route le 20 octobre dernier à Shippagan, pour présenter 200 spectacles dans 36 villes, d'un océan à l'autre. À Montréal, c'est le 12 novembre dernier que se terminait l'événement avec la présentation de Danse Lhasa Danse (photo), un hommage à la grande Lhasa. Un spectacle d'une grande émotion qui réunissait 25 chanteurs, danseurs et musiciens, mis en scène par le chorégraphe Pierre-Paul Savoie. « Un des grands moments de tous les 25 ans de Coup de cœur » ajoute Alain Chartrand, directeur général du Coup de cœur francophone, qui planifie de faire vivre ce spectacle au courant de l'année qui vient. C'est le 10 décembre prochain que sera présenté, au Chan Center de Vancouver, le spectacle Vancouver Symphonique qui clôturera cette 25e édition anniversaire. Une initiative audacieuse du Centre culturel francophone de Vancouver qui met en valeur les artistes francophones de la région de Vancouver. Onze artistes monteront sur scène accompagnés par 50 musiciens de l'Orchestre symphonique de l'Université de la Colombie-Britannique. Vancouver Symphonique est une création originale signée Isabelle Longnus (écriture et mise en scène), en collaboration avec Alain Mayrand (orchestrations et direction musicale). L'Orchestre symphonique de UBC sera dirigé par le chef Jesse Read. Sur scène : Isabelle Longnus, Alpha Yaya Diallo, Celso Machado, la formation Di Van, Mark Downey, Sal Ferreras, Pascale Goodrich-Black, François Houle, Joutou, Myriam Parent et les Wintermitts.
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| Création mondiale en Belgique de la COMÉDIE MUSICALE inspirée de la pièce LES FELUETTES |
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La comédie musicale LES FELUETTES C’est par une ovation de plus de quinze minutes que le public de la première médiatique a http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=KbPJvSwyNF8 www.michelmarcbouchard.com/pieces‐29.html Le 20 novembre à Anvers (Belgique), la compagnie Judas TheaterProducties présentera au
Falkkel Theater, en présence de Michel Marc Bouchard, la première mondiale de la comédie
musicale LELIES, inspirée de sa pièce LES FELUETTES, dans un livret en flamand de Allard Blom,
une musique de Sam Verhoeven et une mise en scène de Martin Michel. |
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INTERNATIONAL GUITAR NIGHT (IGN) est le premier festival mobile au monde, un concept novateur qui rassemble chaque soir sur scène quelques-uns des meilleurs guitaristes acoustiques de la scène internationale venus échanger, devant public et dans une atmosphère conviviale, idées musicales et approches innovantes. Pour chacune des tournées, le fondateur de l’évènement, le guitariste et compositeur Brian Gore, convie de nouveaux musiciens, tous des guitaristes émérites, à se joindre à lui dans le cadre de soirées uniques où, en solo, en duo et en quartette, ils offrent ensemble des prestations qui mettent en lumière leur dextérité virtuose et l’incroyable diversité de l’univers de la guitare acoustique. LES MUSICIENS DE L’ÉDITION 2011
1248, avenue Bernard Ouest, Outremont (Québec) H2V 2V6 |
| EDGAR ET SES FANTÔMES Le samedi 21 janvier 2012 à 20h / Théâtre du Centre Bell |
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Suite au succès retentissant remporté partout au Québec, par le spectacle théâtral et musical, EDGAR ET SES FANTÔMES, evenko et Les Productions Octave annoncent avec plaisir, qu'il sera présenté sur la scène du Théâtre du Centre Bell, le 21 janvier 2012 à 20 heures.
Et pour le plus grand bonheur des mélomanes, mentionnons Billets disponibles à la billetterie du Centre Bell |
REMPORTANT UN SUCCÈS PHÉNOMÉNAL, |
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Acclamé unanimement tant par le public que les critiques et remportant un succès sans précédent, le spectacle Edgar et ses fantômes alliant théâtre et musique est si phénoménal et si unique qu’il fallait lui permettre de vivre au-delà de la scène. Avec 43 représentations à Montréal et à Québec, plus de 35 000 spectateurs, une tournée qui mènera le chef d’orchestre Jean-Pascal Hamelin avec ses 25 musiciens, Edgar Fruitier et les comédiens André Robitaille (Mozart), Vincent Bilodeau (Bach), Sylvain Massé (Beethoven) et Jean Marchand (Satie) à travers les plus grandes villes du Québec pour y offrir 32 représentations du 22 octobre jusqu’en 2012, Edgar et ses fantômes accentue davantage sa présence en se retrouvant sur un album.
Parmi les pièces interprétées de dire le chef d’orchestre Jean-Pascal Hamelin, on pourra entendre en version instrumentale le choral de la Cantate Jésus que ma joie demeure de Bach ainsi que des extraits de ses Ouvertures pour orchestre dont la célèbre Badinerie pour flûte. Il est à noter que la flûte est un instrument très présent dans le spectacle puisque c’est l’objet magique dont Edgar se sert pour faire apparaître les fantômes des compositeurs. L’Ouverture de l’opéra La Flûte enchantée de Mozart est un pilier musical dans le spectacle. En effet ce sont les premières et les dernières notes de musique que le spectateur entend. L’Ouverture de l’opéra Don Giovanni, que l’on entend par bribes dans le salon d’Edgar est jouée au complet. De la même époque environ date la 40e symphonie, autre œuvre de maturité de Mozart, on entend le premier mouvement agité, angoissé et parfois même désespéré. Satie agit un peu comme un trouble-fête dans le spectacle, et son humour caustique et absurde permet de détendre quelque peu l’atmosphère. Pianiste de cabaret retourné aux études musicales sur le tard, la majorité de sa production est pour piano. La Première Gnossienne est l’une de ses pièces intemporelles. La Gymnopédie n°1 pour orchestre est à l’origine La Gymnopédie n°3 pour piano, instrumentée par Debussy. De Bach – le choral de la Cantate Jésus que ma joie demeure, des extraits de ses Ouvertures pour orchestre dont Badinerie pour flûte, à Mozart - La flûte enchantée, l’Ouverture de l’opéra Don Giovanni la 40e symphonie -, puis Beethoven - 1er mouvement de la 5e Symphonie, la tumultueuse Ouverture Coriolan, la Scène au ruisseau de la Symphonie pastorale et l’Arietta de sa Sonate pour piano op.111 -et Satie – La première Gnossienne, La Gymnopédie no 1 pour orchestre, la Gymnopédie no 3 pour piano instrumentée par Debussy-, on retrouve aussi sur ce disque la Valse de la Veuve joyeuse, le Brindisi de la Traviata, l’air célèbre de l’Ouverture de la Chauve-souris. Edgar et ses fantômes a mis en scène des comédiens au jeu exceptionnel mais il a également permis de révéler au grand public la direction inspirée de son chef d’orchestre, Jean-Pascal Hamelin dont le précédent album From the New World est mis deux fois en nomination au prochain Gala de l’ADISQ dans les catégories Album de l’année musique classique orchestre et Meilleure prise de son. Edgar et ses fantômes, la musique du spectacle dirigée par Jean-Pascal Hamelin, une pièce de collection qui rappellera un souvenir pour les gens qui auront vu le spectacle et qui permettra une belle écoute pour les amateurs de musique classique. Et autre fait marquant, une édition limitée (500 exemplaires) paraîtra en album double vinyle. En vente dès maintenant chez tous les disquaires et dans les grands magasins. |
Deux extraits du nouvel album de |
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Mon père - une collaboration avec le parolier Richard Pellan - un air accrocheur où le chanteur Éric Beaudry est soutenu par des arrangements polyphoniques et polyrythmiques.
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| Du nouveau dans le projet musical et interactif : Les enfants de La Bolduc Un album numérique qui va faire turluter! |
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L’année 2011 marque le 70e anniversaire du décès de La Bolduc, première chansonnière du Pas de doute, La Bolduc
fait bel et bien partie de notre ADN culturel! |
Bernadette revient avec une arme redoutable : |
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Voilà donc en effet, onze chansons désarmantes ! Du folk tout ce qu'il y a de plus énergique et fort, mais accueillant et festif comme une Bernadette peut l'être, avec, en prime, une touche définitivement plus rock que le premier album ! Après deux ans de tournée, et plusieurs extraits qui se sont hissés au top du palmarès radiophonique, nos cinq musiciens, Francis Farley-Lemieux (voix, guitare acousttique, harmonica), Étienne Miousse (guitare électrique, douze cordes, banjitare, voix, piano, trombone), Amélie Poirier-Aubry (accordéon, voix, piano), Pascal Poirier (basse), Patrick Nadeau (batterie) et Samuel Séguin (batterie sur « La mouche ») parlent d'amour. Mais attention ! Ici, l'amour est une arme redoutable, une onde de combustion qui se propage à toute allure et qui dicte notre parcours en ce monde à travers 11 petites histoires tirées de notre quotidien. Dans la lumière ou la noirceur, dans l'abandon ou le combat, l'amour fourbit ses armes. Une guerre de tranchées se prépare. L'amour se décline sous toutes ses coutures : amour duel (La mouche), amour balancier (2h22), amour candeur (leilu), amour dégainé (L'amour est un fusil), amour en cavale (N'importe où), amour au garde-à-vous (Jamais les gens), amour solitaire (Solitaire), amour assoiffé (Terre de soif). Parfois on capitule (Le temps que je seconde). Au cœur de la tempête (Tranquille tempête), l'on oublie ou l'on accepte. Un jour, on succombe, après avoir aimé, et après avoir été aimés, de toutes les façons possibles. On succombe toujours ! Redoutable en effet! Enregistré au studio Planet à Montréal, l'album « L'amour est un fusil » a été réalisé par Toby Gendron et Sylvain Michel. Ce dernier signe aussi les arrangements avec Bernadette. En magasin dès le 11 octobre. L'album sera lancé le même jour, au Monument National à 17 heures. -30- |
au gala du 4 décembre |
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Les membres du comité de direction des Prix de musique folk canadienne (PMFC) sont heureux d’annoncer le nom des artistes en prestation lors du gala de la septième édition des PMFC. Ainsi, le public aura le plaisir d’entendre la grande dame de la musique celtique Loreena McKennitt ; le trio de musique traditionnelle québécoise De Temps Antan ; le bluesman et acteur Jim Byrnes ; l’auteure-compositrice néo-écossaise Rose Cousins ainsi que l’ensemble a capella Soul Influence. La cérémonie aura lieu le dimanche 4 décembre 2011 au Théâtre Isabel-Bader de Toronto. Pour ceux et celles qui ne pourront assister à l’évènement, l’organisme Roots Music Canada en assurera la diffusion web en direct. Le coup d’envoi des activités qui se tiendront pendant tout le weekend sera la première mondiale du documentaire A Walk in my Dream, réalisé par Jonathan Torrens. Ce film met en vedette le musicien Mike Stevens, probablement le seul harmoniciste à avoir joué plus de trois cents fois sur la scène du légendaire Grand Ol’ Opry de Nashville, en plus d’avoir été décoré par le gouverneur du Kentucky pour sa contribution exceptionnelle à la musique bluegrass. La carrière de Mike Stevens prit un tournant inattendu il y a dix ans, lorsqu’il fut confronté aux difficiles conditions de vie d’un groupe de jeunes du Labrador, sa vie en fut changée à tout jamais… de même que celles des jeunes. A Walk in my Dream sera présenté le vendredi 2 décembre à 20h au TIFF Bell Lightbox ; 50% de la vente de billets sera remis à ArtsCanCircle, un organisme caritatif ayant pour mission de jumeler des artistes avec de jeunes autochtones en difficulté. La présentation du documentaire est une collaboration des PMFC avec la banque TD et The Twelfth Fret. Les détails des autres activités de ce weekend des Prix de musique folk canadienne seront annoncés durant les semaines à venir. La mission des Prix de musique folk canadienne est de souligner et mettre en valeur la musique folk canadienne sous toutes ses formes. Jusqu’à leur création en 2005, il n’existait pas de prix pour reconnaitre la richesse et l’importance de la musique folk canadienne. D’autres prix nationaux et régionaux (Juno, East Coast Music Awards, Western Canadian Music Awards, Félix…) proposent un nombre limité de catégories qui sont peu représentatives de la diversité de ce genre musical. La procédure d’attribution des prix est semblable à celle utilisée pour les prix Junos, soit une élimination en deux étapes faite par un jury composé de gens du milieu folk canadien. Inaugurés à Gatineau en 2005, les Prix de musique folk canadienne soulignent le talent des artistes des musiques folk et traditionnelle en remettant des prix dans 19 catégories. Une nouveauté cette année : les PMFC remettront un prix spécial nommé Prix du travailleur de l’ombre ; ce prix récompense un individu, un groupe ou un organisme pour son apport exceptionnel à l’une ou l’autre facette de la scène de la musique folk canadienne. |
Farfadet et Rymz présentent Jungle Music |
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Un premier album officiel pour un duo d’expérience Deux vidéoclips en rotation chez MusiquePlus depuis le mois de février 2011 Lancement de l’album à l’Inspecteur Épingle Visitez le www.silencedor.com/junglemusic pour entendre l'album en exclusivité, voir les vidéoclips, télécharger le kit média et les simples principaux. |
Les membres du trio Rosenberg et leurs amis djangologistes |
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Fondé il y a plus de 20 ans aux Pays-Bas, ce trio mythique - formé des cousins Nonnie (contrebassiste), Nous'che (guitare rythmique) et Stochelo (guitare) - est passé maître dans l'art d'interpréter la musique de Stéphane Grapelli et de Django Rheinhardt. Il a joué sur toutes les grandes scènes du monde, de Carnegie Hall à l'Olympia. Son plus récent disque, Djangologists,soulignait le 100e anniversaire de la naissance de Django Reinhardt, sans doute le musicien de jazz le plus célèbre de la première partie du 20e siècle. Les djangologistes Désigné avec justesse comme le digne héritier de Django, Biréli Lagrène est un virtuose de la guitare manouche qui a joué avec les plus grands, dans tous les styles, dont Jaco Pastorius, Betty Carter et Larry Coryell. Il est considéré comme l'un des meilleurs guitaristes au monde. Le multi-instrumentiste belge Koen De Cauter a joué avec le légendaire violoniste manouche Piotto et fondé le Waso Quartet. Il est connu tant pour son évocation de la musique de la Nouvelle-Orléans que pour son interprétation de la musique des Tsiganes hongrois et manouches. Tim Kliphuis est un musicien hollandais qui figure parmi les violonistes les plus talentueux de sa génération. En plus de maîtriser le répertoire du jazz manouche, il a su y intégrer des intonations venues de la musique folklorique et du classique. Le guitariste Denis Chang est une sommité du jazz manouche au Québec. Fortement inspiré par la musique de Django, il a fait ses classes aux côtés de grands maîtres tels que Fapy Lafertin, Ritary Gaguenetti et Emmanuel Kassimo. Musicien actif, Denis Chang s'est produit un peu partout en Amérique et en Europe. Actrice, animatrice, chanteuse : Dorothée Berryman a tous les talents. De sa voix feutrée, elle interprète de grands classiques de jazz sur disque - elle en a deux à son actif - et sur scène. Depuis 2004, elle anime une émission entièrement consacrée au jazz sur les ondes d'Espace Musique. À propos de l'Orchestre de chambre McGill Comment se procurer des billets |
Chercher son ours |
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L'univers d'Alan Côté est poétique et intimiste, celui de l'ours est rustique et sensible. L'universel et le quotidien se côtoient sur cet album, dans lequel Alan Côté donne vie à des personnages réels ou inventés : Jean-Pierre Perreault, Pauline Julien, Sylvain Lelièvre et des héros de village comme autant de noyaux semés dans le terreau fertile de son imaginaire. WWW.PRODUCTIONSDELONDE.COM |
Le Glenn Miller Orchestra ! |
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L'Équipe Spectra et Didier Morissonneau annoncent le retour du légendaire Glenn Miller Orchestra pour un soir seulement, le 22 juin 2011 au Grand Théâtre de Québec. À la frontière entre le jazz et la musique de danse, les mélodies du Glenn Miller Orchestra appartiennent à la mémoire collective et évoquent brillamment les années 40. Qu’on pense à « In the Mood », « Moonlight Serenade », « Tuxedo Junction », « Pennsylvania 6-5000 », « Chattanooga Choo Choo », « Little Brown Jug » et « String of Pearl » qui ne sont que quelques-uns des airs que tous reconnaissent et apprécient toujours aujourd’hui ! Le Glenn Miller Orchestra et Susie Arioli Source : Jean Brouillard Communication et relations publiques
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